Pohjoismaisia rahoitusratkaisuja
Pohjoismaisen julkisen teatterirahoituksen ytimeksi
on noussut valtion rahoitus, joka takaa ammattiteattereille rahoituslain
tai vakiintuneen budjettikäytännön kautta perustoimintojen
ylläpidon. Tämän rahoituksen varaan rakentuu sitten muu
rahoitus (kuntien, omistajatahojen rahoitus, omiin tuloihin perustuva
rahoitus).
Suomessa vuoden 1992 Teatteri- ja orkesterilaki yhdessä
opetus- ja kulttuuritoimen rahoituksesta annetun lain kanssa takaavat
niiden piiriin päässeille teattereille valtion perusrahoituksen
ja siihen kytkeytyvän kunnilta tulevan rahoituksen. Lain ulkopuolella
toimii ryhmiä, joiden ohjelmisto, esitys- ja katsojamäärät
ovat samankaltaisia lain piirissä toimivien teattereiden kanssa.
Lisäksi teatterin vapaaseen kenttään kuuluu erilaista kokeilevaa
ja uusia yhteistyömuotoja hakevaa tuotantoa. Näitä toimintoja
valtio ja kunnat tukevat harkinnanvaraisilla vuosittaisilla tai projektikohtaisilla
avustuksilla. 1990-luvun valtionosuusuudistuksen jälkeen julkinen
rahoitus on jakanut Suomen teatterikentän kahtia, toisaalta lain
edellyttämiin "ammattilaitoksiin" toisaalta vapaaseen kenttään,
jonka ytimenä usimmiten nähdään erilaiset ryhmä-
ja erikoisteatterit.
Norjassa, Ruotsissa ja Tanskassa rahoitus määrittyy
osittain 70-luvun teatteriryhmäliikkeen toimintamallin pohjalta:
rahoitus jakautuu erilaisten teatteri-instituutioiden ja ryhmien rahoittamiseen.
Instituutioiksi lasketaan kansalliset laitokset (esimerkiksi Suomen Kansallisteatteri,
Ruotsin Dramaten, Tanskan Det Konglike Teater tai Norjan Nationaltheatret).
Edellisten lisäksi ovat alueelliset teatteri-instituutiot
ja myös instituutioiksi nostetut erityisteatterit kuten Ruotsin Riksteatern
tai Tanskan Det reisende og oppsøgende børneteater RBOT,
joiden ohjelmisto muodostuu yhteistyössä ryhmien ja kiertueiden
kanssa. Alueelliset instituutiot vastaavat osittain Suomen alueteatteriverkostoa
ja osittain kaupunginteattereita. Erityisinstituutioiden vastinetta Suomessa
ei ole.
Suomessa Teatteri- ja orkesterilaki on kytketty opetus-
ja kulttuuritoimen rahoituksesta annettuun lakiin, joka puolestaan määrittää
valtionosuuden käyttökustannuksiin laskennallisten henkilötyövuosikustannusten
perusteella (37 prosenttia henkilötyövuosien ja niiden yksikköhintojen
tulosta). Kunnallishallinnon piiriin kuuluvissa laitoksissa kunnan odotetaan
panostavan ainakin loput 63 prosenttia laitosten tukemiseen. Täten
valtionosuuslainsäädäntö jakaa rahoitusvastuun valtion
ja kuntien välille. Lain tavoitteena on pitää kuntien tuki
riittävän korkeana, jottei rahoitusvastuu jää pääosin
valtiolle. Kunnallishallinnon piirissä olevien laitosten (esim. kaupunginteattereiden)
osalta järjestelmä todella takaa perusrahoituksen, yksityisen
oikeudellisen muodon omaavien laitosten ja vapaasti järjestyneiden
ryhmien kohdalla tilanne on usein ongelmallisempi. Ruotsissa, Norjassa
ja Tanskassa rahoitus rakentuu kolmikantamallin pohjalle, jossa valtion
ja kuntien lisäksi vastuunottajina ovat läänit tai niitä
vastaava hallintokunta. Rahoitusta ei myöskään ole "laskennallistettu"
kustannusperusteiseksi kuten Suomessa on tehty työvuosilaskennan
kautta. Yhteistä Suomen ja Tanskan rahoitusmallissa on veikkaus-
ja lottovarojen hyödyntäminen.
Suomi poikkeaa teatteriryhmien rahoituksen suhteen
muista Pohjoismaista. Norjassa ryhmien rahoitus muutettiin pelkästään
projektirahoitukseksi 1998. Ruotsissa ryhmien ja projektien haettavana
ovat 1- ja 3-vuotiset ryhmäavustukset ja tuotantoavustukset. Myös
Tanskassa teattereita tuetaan ryhminä tai projekteina. Rahoitusmalleja
on kehitetty kentän muuttuessa: esimerkiksi Norja on muokannut rahoitusmalliaan
kentän mukaan ja kerännyt tietoa toimenpiteiden seurauksista
jatkokehitystä varten.
Tanska tukee kiertuetoimintaa ja lastenteatteria usein tavoin. Ryhmien
on mahdollisuus saada muun muassa takuulipputuloja kiertue-esityksistä.
Ryhmien rahoituksen ehtona useissa tapauksissa on, että ryhmä
kiertää ja tekee ainakin osittain teatteria lapsille. Paino
on kiertuetoiminnassa. Ruotsissa paino on taiteellisesti merkittävillä
ryhmillä. Lisäksi huomioidaan lasten- ja nuortenteatteri ja
ryhmän maantieteellinen sijainti. Yhtenä uutena rahoitusmallina
on kehitystyön rahoittaminen.
1. Katsojat, esitykset ja ryhmät
Tilastotiedot antavat yleisnäkemyksen toiminnan
ja rahoituksen suuruusluokista. Vertailu tehdään vakinaisen
vakiintuneen laitoskenttän ja ryhmäteattereiden ja kokeilevan
tuotantotoiminnan välillä. Luvut ovat likiarvoja viimeisimmältä
käytettävissä olevalta vuodelta. Katsojaluvut ovat vuosittaisia
kokonaiskatsojamääriä, vertailu koskee puheteattereita,
mukana myös kansalliset laitokset. Rahoitusvertailuissa mukana vain
valtion rahoitusosuus.
Suomen kohdalla tämä vertailu on ongelmallista,
koska raja vapaan teatterikentän ja VOS-teattereiden välillä
on häilyvä. Osa vapaaseen kenttään kuuluneista ryhmä-
ja pienenteattereista saa rahoitusta VOS-perusteisesti, mutta tämä
ei takaa samaa "täysrahoitusta", jonka valtio-/kuntajärjestelmän
piiriin kuuluvat laitokset saavat. Täten vapaa kenttä on jaettava
toisaalta vos-perusteisen tuen piiriin nousseisiin ryhmäteattereihin,
toisaalta harkinnanavaraisen rahoituslain ulkopuolisten teattereiden piiriin
kuuluviin. Ensimmäiseen näistä ryhmistä kuuluu 13,
jälkimmäiseen 20 teatteria / ryhmää. Nämä
ryhmät koostuvat seuraavista yksiköistä:
Ryhmäteatteri, Q-teatteri, KOM-teatteri, Viirus,
Teatteri Eurooppa Neljä, Teatteri Hevosenkenkä, AHAA Teatteri,
Nukketeatteri Vihreä Omena, Teatteri Jurkka, Teatteri Mukamas, Nukketeatteri
Sampo, Turun Uusi Teatteri, Teatteri Kehä III (13 kpl)
Circus Maximus, Improvisaatioteatteri Stella Polaris,
Keski-Uudenmaan Teatteri, Klockriketeatern, Lähiöteatteri, Nukketeatteri
Rooma, PerformanceSirkus, Quo Vadis, Rakastajat-teatteri, Teatteri Avoimet
Ovet, Teatteri Geist, Teatteri Gorgo, [Teatteri Pesä] [Teatteri Raivoisat
Ruusut], Teatteri Takomo, Teatteri Telakka, Teatteri Vanha Juko, Todellisuuden
tutkimuskeskus, Totem-teatteri, Universum (20 kpl, lopettaneiden [suluissa]
tilalle tulivat Kokoteatteri ja Ooppera Skaala, jotka eivät mukana
näissä tilastoissa.)
Suomi
- ryhmien lukumäärä 20 kpl 33 kpl
- kaikki teatterin kokonaiskatsojat 2 970 000 2 970 000
- ryhmien katsojat 180 000 620 000
- kokonaisesitykset 16 000 16 000
- ryhmien esitykset 1500 4300
- valtion kokonaisrahoitus 211 mmk 211 mmk
- ryhmien valtion rahoitus 3,5 mmk 15,8 mmk
- avustus ryhmää kohti 175 000 mk 480 000 mk
- yleisö ryhmää kohti 9 000 hlöä 19 000 hlöä
Ruotsi
- ryhmien / projektien lukumäärä 67 kpl
- kaikki teatterin kokonaiskatsojat 3 300 000 hlöä
- ryhmien / projektien katsojat 660 000 hlöä
- kokonaisesitykset 22 000 kpl
- ryhmien / projektien esitykset 7 600 kpl
- valtion kokonaisrahoitus 1,0 miljardia SEK
- ryhmien / projektien valtion rahoitus 39 miljoonaa SEK
- avustus ryhmää / projektia kohti 580 000 SEK
- yleisö ryhmää / projektia kohti 9 900 hlöä
Norja
- vapaan kentän toimijoiden lukumäärä 66 kpl (sis.
tanssi)
- kaikki teatterin kokonaiskatsojat 1 300 000 hlöä
- vapaan kentän katsojat 120 000 hlöä
- kokonaisesitykset 8 300 kpl
- vapaan kentän esitykset 1 300 kpl
- valtion kokonaisrahoitus 510 miljoonaa NOK
- vapaan kentän valtion rahoitus 28 miljoonaa NOK
- avustus vapaan kentän toimijaa kohti 430 000 NOK (sis. tanssi)
- yleisö vapaan kentän toimijaa kohti 4 000 hlöä (ilman
tanssia)
Tanska
- ryhmien / projektien lukumäärä 114 kpl (tuotantoja, ei
ryhmiä)
- kaikki teatterin kokonaiskatsojat 2 400 000 hlöä
- ryhmien / projektien katsojat 230 000 hlöä
- kokonaisesitykset 12 000 kpl
- ryhmien / projektien esitykset 2 200 kpl
- valtion kokonaisrahoitus 664,1 miljoonaa DKK
- ryhmien / projektien valtion rahoitus 66,4 miljoonaa DKK
- avustus ryhmää / projektia kohti 580 000 DKK
- yleisö ryhmää / projektia kohti 2 000 hlöä
Suomalaiset lastenteatteriryhmät esiintyvät
pääosin suurille yleisöille, ja esityksiä kertyy paljon.
Esityskertojen ja katsojien määrää nostavat esimerkiksi
nukketeatterin runsaat luvut. Suomalainen kiertueteatteri kerää
esityskohtaisesti suuria katsojamääriä. Ilman nukketeattereiden
katsojia ryhmäkohtainen katsojamäärä olisi noin 16
000 vuodessa.
Ruotsin projektirahoituksen piirissä (18 projektia
ja 49 ryhmää) oli vain 17 esitystä yhdeltä ryhmältä
lapsille ja nuorille. Ruotsin ryhmistä yli 20 000 vuosittaiseen katsojaan
ylti vain kaksi ryhmää ja ne olivat lastenteattereita. Muiden
ryhmien katsojamäärät olivat 10 000 molemmin puolin.
Vapaa kenttä keskittyy pieniin yleisöihin
ja projektityöskentelyyn. Sama tilanne korostuu myös Norjassa,
jossa Oslon alueella pidettävät esitykset keräävät
pienehköjä aikuisyleisöjä ja muualla maassa yleisöt
koostuvat paljolti lapsista. Koko suomalaisen vapaan kentän (projektit)
huomioiminen tilastoinnissa muuttaisi tilannetta vielä oleellisesti.
2. Norjan projektirahoitus näyttämötaiteen vapaalle kentälle
Norjan vapaan kentän synty - fri scenekonst
Norjan vapaa kenttä syntyi 1970-luvun teatteriryhmäliikkeen
seurauksena. Vuosikymmenen alussa Norjassa ei toiminut vielä vapaita
ryhmiä, kun niitä jo Ruotsissa oli 70, Tanskassa viisi ja Suomessa
15. 1981 Norjassa toimi 27 ryhmää, ja niiden toimijat olivat
pääosin alan ammattilaisia. Samaan aikaan vapaalla kentällä
kuitenkin toimi yhä useampia free lance -taiteilijoita. Erityisesti
tanssikentällä free lancejen osuus oli suhteellisen suuri, sillä
instituutiot eivät pystyneet heitä työllistämään.
Vähitellen tilanne muodostui samaksi näyttelijöiden piirissä.
Vapaata kenttää alettiin taloudellisesti
tukea 1982, ja 1980-luvun lopulla toiminta kehittyi yhä enemmän
projektien parissa, koska tuki ei riittänyt ryhmien jatkuvan toiminnan
ylläpitämiseen. Lisäksi 80-luvulla korostui myös Suomessa
tuttu yksilöllisyys ja eriytyminen verrattuna 70-luvun yhteisölliseen
painotukseen. 1990-luvulla näyttämötaiteen parissa kehittyi
suuntaus, jonka keskeisenä piirteenä oli kokeilevuus, prosessien
kehittäminen ja keskittyminen itse työskentelyn työstämiseen.
Tavoitteena ei ollut kerätä suuria yleisöjä vaan haluttiin
löytää oman kokoisia ja näköisiä kohderyhmiä.
Kehitettiin konsepteja, jotka vaativat aktiivista yleisösuhdetta.
Uutta luovan suuntauksen rinnalla kulki myös konventionaalisempi
lähestymistapa, jonka perustana oli halu toimia valitussa ammatissa
ja saada siitä elanto. Varsinainen tukijärjestelmän uudistus
tapahtui 1998, kun järjestelmä muuttui yksinomaan projektitueksi,
jota voidaan hakea enintään neljäksi vuodeksi kerrallaan.
Tukiyksikkö oli projekti, jota voi hakea sekä ryhmä että
yksittäinen tuotanto.
Uusi tukijärjestelmä keskittyy uutta luovien projektien tukemiseen
Uusi järjestelmä erosi aikaisemmasta monella
tapaa. Tukijärjestelmän keskeiseksi hahmoksi perustettiin näyttämötaideneuvojan
nelivuotinen tehtävä (scenekunstkonsulent), joka yhdessä
kahden näyttämötaidetoimikunnan (faglig utvalg for scenekunst)
jäsenen kanssa käsittelee hakemukset. Neuvojan taustana on vahva
taiteellinen näkemys ja alan ammattitaito. Lisäksi päätettiin,
että toisella näyttämötaidetoimikunnan edustajalla
oli oltava riittävä tuntemus tanssialasta. Neuvojalla on mahdollisuus
käynnistää omia projekteja toimikauden aikana. Ajatus neuvojasta
lainattiin elokuvapuolelta.
Toinen perustava muutos oli myöntökriteereiden
muuttaminen voimakkaasti taiteellisesti painottuneiksi. Kolmas muutos
keräsi vapaan näyttämötaidekentän avustukset
yhteen pottiin, joka jaettiin projektitukena. Ryhmätuki putosi pois.
Rahoitusmomentista puolet suunnattiin monivuotisten projektien tukemiseen,
jotka voivat enintään kestää neljä vuotta. Toinen
puoli suunnattiin pienemmille ja lyhytkestoisille projekteille. Tanssille
ei suunnattu varsinaista korvamerkittyä rahaa, mutta yleissääntönä
oli, että noin kolmannes menee tanssiprojekteille. Kun järjestelmä
lanseerattiin 1.1.1998, avustuksen kokonaismäärä oli 27,1
miljoonaa kruunua. Norjan vapaan kentän tuki on noin kolmannes Nationaltheatretille
myönnettävästä vuosittaisesta avustuksesta. Teatterirahoituksesta
sen osuus on 4,5 prosenttia.
Projektituki huomioi teatterin ja tanssi lisäksi
musiikkiteatterin. Kentällä toimijoiden kesken huomioitiin kaksi
jakoa: projektit, joissa keskitytään taiteeseen taiteen vuoksi
ja projekteihin, joilla on kulttuuripoliittisia päämääriä
- selkeimpänä esimerkkinä lapsille ja nuorille esiintyvät
ryhmät ja teatterikasvatuksellinen näkemys. 1970-luvulla syntyneet
ryhmät kuuluvat pääosin jälkimmäiseen ja edelliset
ovat syntyneet 1980-luvulla ja sen jälkeen. Lisäksi huomioitiin,
että kulttuuripoliittisen näkemyksen edustajat toimivat maantieteellisesti
periferiassa ja taidetta taiteen vuoksi -projektit keskittyivät lähinnä
Osloon.
Projektituen kriteerit ja järjestelmän tavoitteet
Päätavoitteeksi kirjattiin ylläpitää
"vapaan näyttämötaiteen tukijärjestelmää,
jonka tavoitteena on vahvistaa uudistavaa näyttämötaidetta
vakiintuneiden teatteri-instituutioiden ulkopuolella". Tätä
edistämään luotiin kriteerit, joiden painopiste on korkeassa
taiteellisessa laadussa. Neljä ydinkriteeriä ovat:
a) taiteellinen taso, joka ilmenee esitysten kautta
b) taiteellinen kasvu ja kehitys aikaisempina vuosina
c) taiteelliset tavoitteet ja tulevaisuuden potentiaali
d) omaperäisyys ja uudistavuus
Lisäksi todettiin, että hakijataholla täytyy
olla alaan liittyvä, tunnustettu ammattikoulutus tai se on toiminut
ammattimaisesti vähintään kolme vuotta. Kolmanneksi kirjattiin,
että avustuksia myönnettäessä huomioidaan projektin
maantieteellinen sijainti ja neljänneksi, että ainakin puolet
projekteista olisi taiteellisesti pitkävaikutteisia - käytännössä
useampivuotisia projekteja. Instituutioiden kriteerit ovat paljolti samoja,
mutta niiden painopiste on teatteritoiminnan vakiinnuttamisessa. Keskeinen
ajatus kriteerien takana on myöntää avustusta tulevaisuuden
rakentamiseen, eikä palkita avustuksella jo tehdystä työstä.
Projektituen tavoitteena on muovautua kentän
mukaan, jotta uusia ideoita voidaan tukea luomatta uusia instituutioita.
Vanha ryhmätuki ei mahdollistanut enää kentän luovan
potentiaalin hyödyntämistä, koska ryhmien määrän
runsaus laski ryhmäkohtaisen avustuksen liian alas: saatu tuki jäi
kauaksi haetusta, jolloin toiminta pysyi käynnissä, muttei kehittynyt.
Projektituella haluttiin kehittää vapaan kentän ammattimaisuutta
luomalla riittävät toimintaolosuhteet. Ryhmätuesta oli
tullut osin automaatti, joka tuki vakiintuneita ryhmiä, eikä
antanut mahdollisuuksia uusille kokeiluille. Dynaaminen vapaa kenttä
ja projektituki tukee myös henkilöiden liikkuvuutta, jolloin
vapaan kentän ajatukset kulkeutuvat läpi koko teatterikentän.
Näyttämötaideneuvojan tehtäviin
kuuluu perehtyä kenttään, tutustua toimijoihin ja nähdä
esityksiä. Täysipäiväisesti palkatulle se on mahdollista.
Vapaan kentän arvioinnin kannalta järjestely on tärkeä.
Neuvoja toimii tavallaan vapaan kentän konsulttina, joka hakemusten
käsittelyn lisäksi tukee kentän kehittymistä. Neuvojan
roolia pidettiin oleellisena vapaalle kentälle kohdistettavan rahoituksen
ohjaamisessa. Hänen toimintansa ja kentän tuntemuksensa lähentää
myös vapaata kenttää päättäjiin nähden.
Projektituen jakaminen
Näyttämötaideneuvoja ja kaksi näyttämötaidetoimikunnan
edustajaa käsittelevät hakemukset ja luovat niistä ehdotuksen
näyttämötaidetoimikunnan päätettäväksi.
Varsinaisen avustuksen jakaa Norsk Kulturråd. Näyttämötaidetoimikunnan
hallintaan kuuluvat myös avustukset vierailuesityksiin, uusien kotimaisten
koreografioiden ja näytelmäkäsikirjoitusten luomiseen ja
kokeilurahoitus uuden teknologian ja näyttämötaiteen yhteistyöprojekteihin.
Näyttämötaidetoimikunta istuu nelivuotisen kauden.
Neuvojan asema on keskeinen avustuspäätöksiä
valmisteltaessa: hän tuntee kentän parhaiten. Toisaalta kahden
näyttämötaidetoimikunnan jäsenen osallistuminen valmisteluun
ja näyttämötaidetoimikunnan käsittely perustuu paljolti
keskusteluun ja yksimielisyyden hakemiseen, jolloin näyttämötaideneuvojaa
ei voi pitää vapaan kentän diktaattorina. Yksittäisenä
henkilönä hänellä on kuitenkin eniten valtaa, mikä
on herättänyt keskustelua sekä puolesta että vastaan.
Tärkeä seikka jakopäätöksiä
tehdessä on saada riittävä avustus suhteessa haettavaan
summaan. Hakemusten runsaudesta johtuen se johtaa selkeään joko
tai -asetelmaan. Aikaisemmin projekti tai ryhmä saattoi saada hakemastaan
avustuksesta noin puolet. Uuden järjestelmän myötä
saatu avustus vastaa lähes haettua avustusta. Toistaalta avustusta
saaneiden ryhmien määrä on laskenut.
Avustuksista päätettäessä nostettiin
esille vielä jako taiteenalojen kesken: tanssin osuus nousi kolmasosasta
40 prosenttiin ja 10 prosenttia jaettiin musiikkiteatterille tai oopperalle,
loput 50 prosenttia kohdistui teatterille. Hakemuksia tulee vuosittain
noin 300 kappaletta ja yhteensä haetaan 100 - 150 miljoonaa kruunua
vuodessa. Tukea myönnetään yli 60 projektille vuosittain.
Oheinen taulukko kertoo kehityksestä ennen projektitukea ja sen aikana.
Taulukko
Hakijoiden, haettujen avustusten, myönnettyjen avustusten määrät
kruunuissa 1995 - 2000.
T tarkoittaa tuhatta ja m miljoonaa kruunua.
|
Vuosi
|
1995
|
1996
|
1997
|
1998
|
1999
|
2000
|
|
Hakijoiden
määrä
|
297
|
307
|
313
|
362
|
340
|
316
|
|
Haettu summa
|
95,5 m
|
103,8 m
|
158,5 m
|
147,7 m
|
140,7 m
|
155,9 m
|
|
Keskiarvo
hakemusta kohti
|
321 t
|
338 t
|
506 t
|
407 t
|
413 t
|
493 t
|
|
Jaetut
avustukset
|
110
|
92
|
98
|
67
|
75
|
66
|
|
Osuus
saaneista
hakijoista
|
37,0%
|
30,0%
|
31,3%
|
18,5%
|
22,1%
|
20,9%
|
|
Jaettu summa
|
18,3 m
|
17,0 m
|
20,1 m
|
27,1 m
|
27,5 m
|
28,4 m
|
|
Keskiarvo
myönnettyä
kohti
|
166 t
|
185 t
|
214 t
|
404 t
|
363 t
|
430 t
|
Projektituet jakautuvat pääsääntöisesti
kolmeen kategoriaan: pieniin (alle 200 000 kruunua), keskisuuriin (200
000 - 600 000 kruunua) ja suuriin (yli 600 000 kruunua). Pienimmät
projektit keskittyvät lähinnä yksittäisiin tuotantoihin
ja niiden rahoitus suuntautuu pääosin taiteellisen henkilöstön
palkkakustannuksiin. Keskisuurilla projekteilla tukihenkilöstön
osuus kasvaa: teknistä ja hallintohenkilöstöä tarvitaan
useampien pienien tuotantojen hoitamiseen. Suuret projektit sisältävät
edellisten lisäksi kiertuetoimintaa ja investointeja infrastruktuuriin.
Suurten projektien osuus on vuoden 1995 2,7 prosentista kasvanut vuoden
2000 25 prosenttiin, kun pienien projektien määrä on pudonnut
67,3 prosentista 26,6 prosenttiin vastaavana aikana. Keskisuurten projektien
osuus on vaihdellut välillä 30 % - 52%.
Ennen projektituen lanseeraamista projektien ja ryhmien
tuki jakautui noin 30 / 70. Projektituen myötä monivuotisten
projektien osuus nousi sekä osuutena jaetusta rahasta että myönnettyjen
avustusten määränä. Vuonna 2000 noin 60% myönnetystä
avustussummasta meni monivuotisille projekteille ja myönnetyistä
avustuksista monivuotisia oli 30%. Monivuotisista projekteista lähes
kaikki ovat saaneet jatkoa myös vuodelle 2001, mikä sitoo suhteellisen
suuren osan vuosittaisista projektirahoista. Oslon ja sen alueen taiteilijoiden
osuus hakemuksissa, myönnettyjen avustusten määrässä
ja myönnettyjen avustussummien määrässä on keskeinen.
Projektitukijärjestelmän hyviä ja huonoja puolia
Projektirahoituksen saama vastaanotto on ollut ristiriitainen
ja keskustelu kentällä vilkasta. Rahoitusta saaneet ovat olleet
pääosin tyytyväisiä ja sen ulkopuolelle jääneet
tyytymättömiä. Varsinaisen ryhmätuen poisjääminen
on aiheuttanut keskustelua, koska ryhmän toiminnan rakenteellinen
muutos on saattanut olla suuri, vaikka tukea olisi projektina saanutkin.
Rahoitusjärjestelmästä tehdyssä selvityksessä
(Ny støtteordning - gamle skillelinjer) analysoidaan projektijärjestelmää.
Pienimmät tukisummat eivät mahdollista tukihenkilöstön
palkkaamista ja suurimmat tukimäärät ovat kuitenkin projekteja.
Ryhmätuki mahdollisti palkan koko vuodeksi, mutta projektituki vain
projektin ajaksi. Osa rahoitusjärjestelmän raportointia varten
haastatelluista koki epävarmuuden lisääntyneen, vaikka
oma ryhmä tai projekti olikin saanut aikaisempia vuosia enemmän
vuosittaista tukea uuden projektirahoituksen kautta. Erityisteatteriryhmiä
on siirretty valtion talousarvion piiriin niiden aseman vuoksi: kyseessä
ovat Beaivvus Sámi Teahter ja Carte Blanche (nykytanssi).
Tieto rahoitusautomaatin puuttumisesta aiheutti myös
tyytyväisyyttä, sillä varsinkin uudet tekijät saivat
mahdollisuuden kokeiluihinsa, kun vanha ryhmäkaarti ei poiminut suurinta
osaa tukipotista. Rahoituksen saaneet saivat budjetin toimintamenoihin
suhteutettuna aikaisempaa riittävämmän tuen. Projektijärjestelmä
on saanut runsaasti kiitosta aktiivisesta taidepolitiikan teosta - näkemyksellisyyttä
ei ole pelätty, sillä neuvoja ja toimikunta vaihtuvat nelivuotiskausittain.
Myönnetyissä avustuksissa on näkynyt
korostuneesti piirre taidetta taiteen vuoksi, sillä kokeelliset projektit
ovat olleet hallitsevia. Osa lapsille tai nuorille esiintyvistä on
kokenut, että heidän työlleen ei löydy nykyisessä
järjestelmässä riittävästi tukea. Samoja epäilyksiä
ovat esittäneet suurten väestökeskusten (Oslo, Bergen)
ulkopuoliset ryhmät. Hakemusbyrokratian hallitsevuus koettiin myös
osittain ongelmana, koska hakemuksen pitäisi viestittää
taiteellisen toiminnan laatu ja uudistavuus aikaisemmasta poikkeavasti.
Muuten moitteeton hakemus saatetaan hylätä sisällön
puutteen vuoksi: vastakohtina saattavat olla populääri / elitistinen.
Osa taiteilijoista totesi, ettei osaa välittää esimerkiksi
koreografiasuunnitelmiaan hakemuksessa.
Projektirahoitusraportin loppuyhteenvedossa listattiin
haastateltujen ehdotuksia rahoitusmallin kehittämiseksi. Niistä
neljä liittyi rahoitusmomentin jakamiseen. Jakamiseen liittyen työryhmä
totesi, että se ei lisäisi jaettavien avustusten kokonaissummaa,
joten ratkaisu saattaisi olla nimellinen ja sotisi vastaan vaatimusta
projektituen dynaamisuudesta. Yksi momentti toimii tehokkaammin taidepoliittisena
välineenä.
Jakoehdotukset viittaavat ongelmallisiin aiheisiin,
joita projektituen suhteen on koettu: tanssille pitäisi jakaa oma
rahoitusmomenttinsa, projektituki pitäisi jakaa maantieteellisesti,
jotta suurkaupungit eivät painotu liikaa, lapsille ja aikuisille
suunnatuille projekteille pitäisi olla oma momenttinsa ja uusille
ja vanhoille toimijoille omansa. Intressipiirien moniäänisyys
ja kulttuurin strateginen suunnittelu on huomioitu nykyisen järjestelmän
suunnittelussa - muuttuvuus ja liikkuvuus ovat nyky-yhteiskunnan keskeisiä
vaikuttajia.
3. Kehitystyön rahoitus ja uudet mahdollisuudet Tanskasssa ja Ruotsissa
Tanskan kulttuuriministeriö avasi 1998 kehitysrahaston
(Kulturministeriets Udviklingsfond), jolla tuetaan taide- ja kulttuurielämän
kehitystä. Rahastolla oli jaettavana vuodelle 2001 23 miljoonaa kruunua.
Avustuksia myönnetään hankkeisiin, jotka ovat toimintaa
uudistavia muodoltaan ja sisällöltään. Tavoitteena
löytää rajoja rikkovia projekteja, joille ei saisi rahoitusta
muilta momenteilta. Rahasto keskittyy tukemaan hankkeita, jotka hyödyntävät
taiteellista ammattitaitoa digitaalisessa multimediaympäristössä,
monikulttuurisissa tai etnisissä projekteissa. Tukimuoto on täydentävä,
mikä tarkoittaa, että rahoitusta ei myönnetä perustoimintoihin.
Ruotsissa on perustettu myös kehitysrahasto vastaavaan tarkoitukseen
(Framtidens Stiftelse). Ruotsi on varannut rahastoon 597 miljoonaa kruunua
jaettavaksi uutta luoville hankkeille 10 vuoden aikana.
Suomen yksi, merkittävä ero muihin pohjoismaisiin
rahoitusrakenteisiin piilee määrittelyssä: Norjassa, Ruotsissa
ja Tanskassa kulttuuripoliittinen ohjelma ja sen rahoitus on aktiivisesti
työstettävä resurssi. Suomalaisessa toimintaympäristössä
huomioidaan ensin käytettävissä oleva rahamäärä
ja valmiit rakenteet. Järjestelmä turvautuu helposti vakiintuneisiin
rakenteisiin. Norjan vapaan kentän tukeminen on osoitus muuttuvasta
ja omaa tarkoitustaan reflektoivasta hallinnosta. Samaa suuntaa edustavat
Ruotsin ja Tanskan kehitysrahastot ja sielläkin toistuva vaatimus
uuden etsimiselle.
Kansainvälisen vertailun lähdeaineisto:
Ny Støtteordning - gamle skillelinjer, Nils Asle Bergsgard org
Sigrid Røyseng, Norsk Kulturrad 2001
Etter alle kunstens regler - en utredning om norsk scenekunst, Norsk kultur-
og kirkedepartementet 2002
Teatteritilastot 2000, Teatterin tiedotuskeskus ry 2001
Kulturstatistik 2000, Statens (Sverige) kulturråd 2000
Cultural Policy in the Netherlands, Ministry of Education, Culture and
Science, Counsil of Europe 1994
Kulturindikatorer i Norden, Nordiska kontaktgruppen fö kulturforsning
1993
Svenska Kulturrådet, www.kur.se (14.5.2002)
Dansk Kulturministeriet, www.kum.dk (14.5.2002)
Norsk Kulturråd, www.kulturrad.no (14.5.2002)
|
|